Category: общество

Category was added automatically. Read all entries about "общество".

Оно следует за тобой (Дэвид Роберт Митчелл, 2014)



После просмотра "Под Сильвер-Лэйк" захотелось ещё что-нибудь посмотреть у этого неординарного режиссёра.

Ознакомившись с "It follows", отмечаешь, как он растёт с каждым последующим фильмом. И, пожалуй, именно поэтому его фильмы стоит смотреть по порядку. Но и в обратном случае разочарования не последует.

Если не пытаться думать, картина может показаться глупым и непонятным молодёжным ужастиком, в котором, чтобы спасти себе жизнь, нужно с кем-то переспать (вроде бы даже существует лента с похожим сюжетом и снималась там Бриттани Мёрфи). Но у Митчелла всё гораздо глубже.

Как видится мне (и не мне одной), кино о взрослении. Не случайно один из призраков, преследующих Джей, истекает менструальной кровью, а в конце нам показывают совсем уж очевидную сцену с участием её покойных родителей. Но при этом "Оно" ещё и пугает, так что всё же получилась драма в хоррор-обложке.

Невозможно также не уловить сходства с "Хэллоуином" Джона Карпентера, за что режиссёра даже не подумаешь упрекнуть. Финальные титры хочется смотреть до конца ради шикарного музыкального оформления.

Подытожу. Если вы привыкли воспринимать киносимволику слишком буквально, вам этот фильм смотреть точно не стоит, а вот для любителей порефлексировать "It follows" - самое то.

И всё-таки, при всём при этом, чтение отрывка из "Идиота" Достоевского мне показалось несколько... неуместным для фильма такого уровня (хорошего, но не высокохудожественного).

7/10 🎬🎞️📽️📺👍

Под Сильвер-Лэйк (Дэвид Роберт Митчелл, 2018)



📽️Загадочно-неуловимый фильм, смотря который, убеждаешься в том, что кинематограф жив и снимать нестандартное кино ещё не разучились. Оригинальный и по форме (монтаж, комиксные вставки), и по содержанию.

Главный герой Сэм - инфантильный парень, уже несколько месяцев задерживающий плату за аренду, - никак не может справиться с душевной травмой. Расставшись с девушкой, у которой была собака, ему постоянно мерещится собачий лай, а между тем в городе промышляет опасный догхантер (не он ли сам?), которому чем-то не угодили четырёхлапые (пытается заглушить чувство одиночества?).

🐩Вместе с тем он повсюду видит тайные знаки и пытается их разгадать, подозревая, что за всем стоит некая конспирологическая теория, время от времени выплескивая накопившуюся агрессию, скрытую под вполне милой личиной (Эндрю Гарфилд постарался).

Митчелл явно вдохновлялся Дэвидом Линчем (одну из ролей здесь даже играет актёр, снявшийся у Линча в "Малхолланд-драйве"): сплошной сюр, сложно понять, где здесь сон, а где явь и есть ли она вообще.

📺Многогранный фильм, в котором в том числе заключается спорный посыл "если не можешь найти выход - расслабься и получай удовольствие". В нём до невозможности очаровательно изображён Лос-Анджелес и кроется множество отсылок к творениям кинематографа. А увиденное уж точно не забудется сразу же после просмотра, оставив после себя неслабое впечатление.

8/10 🎬🎬🎬



#тинапаркерокино #подсильверлэйк #дэвидробертмитчелл #кино2018 #2018 #сюрреализм #женщинасова #теориязаговора #догхантер🐕 #эндрюгарфилд #массоваякультура #сидиисмотри #естьочемподумать

Наездница (Джефф Бэйна, 2020)



🎞️ "Наездница" - лучший фильм из новых, что я видела в этом году (хотя и видела всего-то два новых))

Исполнительница главной роли Элисон Бри приняла участие в написании сценария, а в титрах звучит потрясающая Agel Olsen. Удивительный, атмосферный фильм, в чём-то обо мне. Местами напоминает "Побудь в моей шкуре" своими сюрреалистичными сценами.

Героиня картины Сара - обычная продавщица в магазине тканей. Похоже, ей нравится её работа, у неё тёплые, но не близкие отношения с сотрудницей, а квартиру она делит с соседкой, при этом Сара - очень одинокий человек, даже в собственный день рождения чуть не оставшийся наедине с сериалом "Чистилище" о сверхъестественных явлениях, фанаткой которого она является. Помимо сериала, работы и рукоделия, Сара пытается наполнить жизнь общением с лошадьми, в свободное время мчась в конный клуб, чтобы вплести косичку в гриву любимой лошади.

"Наездница" - прежде всего об одиночестве, но не только сугубо личном, а о разобщении социума, когда существует только формальное поверхностное общение, но при этом никто не стремится по-настоящему понять друг друга, стать ближе душевно. И тогда остаётся искать утешение в объятиях лошадей и вымышленных персонажей.

Картина Джеффа Бэйны допускает самые неоднозначные трактовки со стороны зрителя. Но помимо темы одиночества, здесь налицо депрессия - одна из главных болезней XXI века, потеря близких, с которой никак не получается справиться.

Ну а финал совершенно лёгкий и воздушный, как символ освобождения, возвращения к своей истинной сути.

8/10 🎥🎞️📽️🎬📺

#кино2020🍿 #джеффбэйна #элисонбри #одиночество #депрессия #боль #проблемысоциума #лошади🐴 #конныйспорт🏇 #сны #сюрреализм #символизм #тинапаркерокинематографе📝

Глотай (Карло Мирабелла-Дэйвис, 2019)



Психологическая драма, снятая в минималистичном красочном стиле, рассказывает историю молодой женщины Хантер, пытающейся заполнить внутреннюю пустоту, глотая различные предметы - начиная с круглых, заканчивая острыми.

Хантер - нежеланный ребёнок, рождённый в результате изнасилования. У неё есть любимый муж, большой дом, возможность заниматься, чем вздумается. Но всё это не приносит ей счастья. Для мужа она - всего лишь галочка в пункте состоявшегося мужчины, а его родители позволяют себе проявлять непрошенную гиперопеку по отношению к ней.

Глотание предметов - способ контролировать свою жизнь, самостоятельно распоряжаться своим телом. Но в конце концов Хантер предстоит вырваться из токсичного окружения, избавиться от навязчивой привычки, а также открыто поговорить со своим горе-отцом, чтобы окончательно обрести себя.

Картина лаконично и проста, в ней нет ничего лишнего, а сюжет избавлен от заумных смыслов и поворотов. При этом смотрится с интересом, вызывая сопереживание к героине. Красиво снятая, незамысловатая история способна порадовать и глаз, и душу зрителя.

В финальных титрах камера находится в общественном туалете, куда непрестанно заходят и выходят женщины разных возрастов, национальностей и телосложения, они мелькают непрерывным потоком. Этим режиссёр будто пытается сказать о том, что вокруг - миллион разных женщин с уникальными судьбами, но всех их объединяет борьба за свою свободу, за право на любовь и искреннюю поддержку. Тем самым картина явно несёт феминистический посыл, что в данном случае безусловно является плюсом.

7/10 🎬🎬🎬

Спуск (Нил Маршалл, 2005)



В последнее время ничего, кроме ужасов, предложить не могу - время такое. Карантинное.

Неоднократно пересматривала творение Нила Маршалла, поэтому не могу удержаться от множества лестных слов в его адрес, ибо считаю "Спуск" одним из самых выдающихся представителей жанра ужасов-триллеров.

Перед нами компания отважных женщин-экстремалок, одна из которых (Сара) потеряла мужа с дочерью в нелепой аварии. Спустя какое-то время после этой трагедии Джуно решает по старой традиции собрать подруг, дабы помочь Саре развеяться, бросив себе новый вызов - исследовать отдалённые горные хребты. Мотивация Джуно отнюдь не такая благородная, как кажется на первый взгляд. Пережив тайную связь с мужем Сары, она испытывает чувство вины перед подругой.

Итак, шестеро бравых девушек отправляются на поиски системы пещер, которую ещё никто до них не исследовал. Однако второй факт вскрывается уже после того, как они оказываются отрезанными от внешнего мира - внезапный камнепад перекрывает единственный вход в пещеру. "Спуск" мог бы стать просто клаустрофобическим триллером, в котором героини, попав в экстремальную ситуацию, проявляют свои неожиданные стороны. Но Маршаллу этого было мало. Он усложнил ситуацию персонажам картины, добавив в сюжет жутких подземных существ неизвестного происхождения - и не прогадал. Они стали несомненной "изюминкой" фильма.

А его душой стала история о женской дружбе, предательстве и поддержке. О том, что скрытое глубоко внутри рано или поздно вырвется наружу.

7/10 🎬📽️🎞️🎥📺

Иммигрантка (Джеймс Грэй, 2013)



"Иммигрантка" ("Роковая страсть" по-нашему 🙂) хороша тем, что все главные персонажи в ней довольно неоднозначные и живые. Однако наиболее неоднозначен здесь Бруно, герой Хоакина Феникса, по сути являющийся сутенёром. Влюбившись в иммигрантку Эву (Марион Котийяр), сестра которой больна туберкулёзом, он решает ей помочь весьма нетривиальным способом - предложив работу проститутки.

Позже в игру вступает фокусник, работающий на Бруно (Джереми Реннер), который также влюбляется в Эву и предлагает ей уехать с ним. Между двумя мужчинами возникает противостояние, Эва же мечется между ними, так как благодаря Бруно она помогает своей сестре.

Собственно, Феникс выложился больше остальных, благо и персонаж его самый противоречивый и драматичный. Самому же фильму отчаянно чего-то не хватает.

6/10 📺🎬🎞️🎥

Моя собака Идиот (Иван Атталь, 2019)



Иван Атталь не только срежиссировал мелодраму, но сыграл в ней главную роль и приложил руку к сценарию.

Писатель Анри переживает не только личностный и творческий, но и семейный кризис. Когда-то он написал бестселлер, но во уже много лет клепает какую-то ерунду одна за другой, а в этот раз и вовсе не может приступить к работе. Он не знает, как найти подход к выросшим детям (их четверо), да и не уверен, что вообще когда-либо хотел детей.

В то же время его жена (Шарлотта Генсбур) годами сидит натантидепрессантах, выпивает и страдает от нереализованности - всю жизнь она посвятила мужу и воспитанию детей.

Весёлую ноту в их существование вносит неизвестно откуда приблудивший пёс, которого окрестили Идиотом. Вначале от него никак не могли избавиться, но затем Анри решил оставить его себе - наглая собака, берущая от жизни то, что ей надо, напоминала ему о былых успехах.

Анри предстоит переосмыслить свою жизнь и написать свою, возможно, лучшую книгу о разрушенной семье.

И хотя в картине много смешного, но всё-таки это довольно серьёзная мелодрама. А финал, в котором почти не произносится ни слова, берёт за душу.

6,5/10 📺🎞️🎥🎬📽️

Шоколад (Рошди Зем, 2015)



История первого во Франции чернокожего клоуна, выступавшего в тандеме с белым. Их дуэт был популярен в конце XIX века за счёт того, что белый клоун издевался над чернокожим. В фильме раскрывается тема расизма, при этом некоторые моменты показаны довольно тонко и неоднозначно.

Вначале Шоколад (Омар Си) вполне доволен своей жизнью: он выступает в местном шапито в паре с обезьяной, пугает детишек и крутит роман с одной из артисток. Клоун Футит, пытающийся пробиться на арену большого цирка, предлагает ему сотрудничать в паре и они начинают репетировать номера.

Сначала малая арена, затем и долгожданная большая - вот она, слава, а с ней и все вытекающие: азартные игры (главная страсть Шоколада), пьянки и женщины. Он позволяет себе опаздывать на репетиции. В то же время его перестаёт устраивать его положение, ему мало славы и денег, он нуждается в настоящем признании, серьёзной роли в театре, уважении его человеческого достоинства. Герою Омара Си сопереживаешь и в то же время злишься на него за его выходки. Не поддерживает его и Футит, ведь именно благодаря ему мир узнал о Шоколаде.

И вот - долгожданная роль Отелло в одноименной пьесе Шекспира. Это должно было стать прорывом, но вызвало лишь недовольный свист публики.

Изменения в социуме никогда не достигаются просто и безболезненно, но находятся люди, имеющие смелость их совершать и это то, что по-настоящему важно.

7/10 🎞️📽️🎬🎥

Жизнь Дэвида Гейла (Алан Паркер, 2002)



В фильме "Жизнь Дэвида Гейла" затрагивается щекотливая тема смертной казни и несправедливого осуждения.

Дэвид Гейл (Кевин Спейси) - уважаемый профессор, преподаватель в университете, активист и семьянин - персона неоднозначная. Вначале он предстаёт перед нами вполне образцовым гражданином, к чему проникаешься симпатией.

Поддавшись соблазну на университетской вечеринке, Гейл в одночасье теряет всё: работу, семью, репутацию и начинает спиваться. И посочувствовать бы, да моментами испытываешь к нему отвращение.

В довершение всего Гейла приговаривают к смертной казни за изнасилование и убийство коллеги (Лора Линни), активистки Констанции Харравей, с которой они состояли в организации, по иронии судьбы выступающей против смертной казни.

За три дня до исполнения приговора он соглашается на интервью с репортёршей Битси Блум (Кейт Уинслет), которой решает поведать историю своей жизни.

Постепенно Битси всё больше убеждается в его невиновности, но сможет ли она найти доказательства?

Картина снята довольно посредственно, в ней нет крутых операторских или монтажных приёмов, зато есть абсолютно шокирующий, сбивающий с толку финал, вроде бы и дающий ответы на все вопросы, вот только не всех эти ответы удовлетворят.

6/10 📽️🎞️🎥🎬

Поздняя весна (Ясудзиро Одзу, 1949)



Ясудзиро Одзу - один из величайших представителей классического японского кинематографа. Одной из главных тем в его творчестве являются взаимоотношения отцов и детей.

"Поздняя весна" в этом смысле одна из визитных карточек именитого режиссёра.

В снятой в послевоенное время картине идёт речь о пожилом человеке, в одиночку воспитавшем дочь и теперь жаждущим выдать её замуж, хоть это решение и непростое для них обоих.

27-летняя Норико (Сэцуко Хара, снявшаяся во многих фильмах Одзу) привыкла заботиться об отце, её устраивает привычный уклад жизни и она не хочет покидать отчий дом. Но она непрестанно испытывает давление патриархального общества. Замужняя близкая подруга прямым текстом настоятельно советует ей выйти замуж, а идею Норико устроиться на работу принимает с искренним недоумением. Сама она работает стенографисткой только потому, что муж не может в полной мере её обеспечивать.

Наконец, поддавшись воле отца, Норико соглашается выйти замуж за мужчину, сосватанного её тёткой. К слову, мы так ни разу и не увидели его в кадре, ни момент знакомства, ни свадьбу. Одзу не включает в историю то, что не имеет для неё особого значения - ведь в центре сюжета отношения отца и дочери.

Помимо самого сюжета, не менее лестных отзывов заслуживает работа оператора Юхару Ацута: идеально выстроенный кадр, чётко расставленные акценты. Одзу уделил должное внимание деталям, при этом создав предельно простую картину, в которой нет ничего лишнего.

"Поздняя весна" глубоко и тонко раскрывает конфликт поколений, конфликт между традиционными и современными ценностями, что особенно актуально было для послевоенного японского общества. Но при этом поднимаемые режиссёром темы и вопросы относятся к разряду вечных, несомненно находя отклик в душе современного зрителя.

10/10